八字绕扇的动作要领(中国古代舞花开两枝)

先说一个坏消息中国古代舞或者古代宫廷舞因为各种原因早已失传了好消息是新中国成立后的1950年艺术大家欧阳玉倩先生提出创建一种新舞种中国古典舞算起来中国古典舞诞生已有70年了几乎与新中国同年

舞蹈虽然失传可曾经却熠熠生辉光照人间有古人诗词画作为证

唐代霓裳羽衣舞

飘然转旋回雪轻嫣然纵送游龙惊小垂手后柳无力斜曳裾时云欲生白居易

白居易惟妙惟肖地描绘了霓裳羽衣歌的动人场面轻盈的旋转流畅舞步突然回转身柔婉的小垂手衣裙如浮云飘起飘飘欲仙

当然如今我们得见的霓裳羽衣舞并非历史的模样而是当今舞蹈家艺术家们考证了大量文献记载包括白居易这首著名的诗篇以及绘画壁画以及砖画再加上想象头脑风暴等等因素再造重现出来的

唐代诗人李群玉在长沙九日登东楼观舞为著名软舞绿腰写道

南国有佳人轻盈绿腰舞华筵九秋暮飞袂拂云雨翩如兰苕翠宛如游龙举越艳罢前溪吴姬停自苕慢态不能穷繁姿曲向终低回莲破浪凌乱雪廪风堕珥时流盼修裾欲朔空唯秋捉不住飞去逐惊鸿

珍贵的韩熙载夜宴图南唐画家顾闳中

现藏于北京故宫博物院的南唐画家顾闳中画作韩熙载夜宴图描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面蓝衣女子正在跳绿腰说明绿腰在唐朝很流行

急管清弄频舞衣才揽结含情独摇手双袖参差列騕褭柳牵丝炫转风回雪凝眄娇不移往往度繁节裙裾旋旋手迢迢不趁音声自趁娇未必诸郎知曲误一时偷眼为回腰

元稹在曹十九舞绿钿中也对绿腰寄予了无限深情他迷恋她那个舞者

公孙大娘剑器舞

昔有佳人公孙氏一舞剑器动四方观者如山色沮丧天地为之久低昂燿如羿射九日落矫如群帝骖龙翔来如雷霆收震怒罢如江海凝清光

这是杜甫对唐代舞蹈大腕公孙大娘剑器舞大加赞美

都说舞评难写因为把肢体动作舞蹈语汇转化成文字直接让人大喊臣妾做不到可古人写起来游刃有余百字不到一副舞蹈山水就勾勒出来了

接下来就得写一些枯燥的事儿

一中国古代舞与中国古典舞一字之差含义大不同

所谓不同是从发生学角度看的

中国古代舞或汉人宫廷舞是古代产生的古时候客观存在过的舞蹈因为朝代更迭战争变迁等原因在历史上和现实中失传了再也看不到原貌

中国古典舞是当代产生的试图还原古时候客观存在过的舞蹈是一种重建的系统它是一种当代艺术再造的产物但却代表着经典传统文化最好的传承是活态保护尽管中国古典舞并非中国古代舞真正意义上的活态却也担负起传承的重任了

日本能乐和歌舞伎在广泛吸收中国古代舞的养分后再与本民族传统特性相结合逐渐发展形成从发生学看它们产生于1000多年前古代可时至今日依旧保留着古代日本的审美传统拥有严格的传承体制保留了完整的历史文化特征2008年被联合国教科文组织列为非物质文化遗产

用不着对着历史创伤嗟叹中国古代舞的历史痕迹虽不具体相信我国舞蹈家们经过艰辛漫长的文化寻根后总有一天中国古典舞能将历史的全部原貌展现给世人

现在我们知道了中国古典舞是今人对中国古代舞的重新构建旨在还原经典传统文化的精髓

二遣唐使拷走中国唐代乐舞日本能乐起源可追溯到汉代散乐

谈起日本舞蹈首先想到的是日本能乐其次是歌舞伎它们是日本最具代表性的传统乐舞也是国宝二者都具有综合的舞台艺术形式集舞蹈音乐戏曲于一体从艺术品格和审美趣味上对日本舞蹈产生了深刻的影响

二者之中又以能乐更为重要能乐的起源可以追溯到汉代的散乐倒不是说散乐在汉代那会儿就到了日本而是直到唐代才传入的

遣唐使路线图

1公元8世纪时孕育了李白杜甫白居易的唐朝是一个伟大的时代胸襟博大日本派出的遣唐使频繁穿梭于于两国之间其中尤以阿倍仲麻吕吉备真备随行的第八次遣唐使最为著名日本政府对于公派人员来中国学习甚是热心每次派出多达百人以上有时多至五百人的遣唐使团

中国的律令制度文化艺术科学技术以及风俗习惯等都是遣唐使学习的科目舞蹈方面他们几乎把唐代的整个乐舞文化照搬回了日本奈良时代

教坊记崔令钦

唐朝宫廷舞主要分健舞和软舞据唐人崔令钦教坊记段安节乐府杂谈记载健舞有阿辽柘枝黄獐剑器胡旋胡腾阿连达摩支等共12种软舞有

绿腰

兰陵王凉州甘州苏合香垂手罗春莺啭凉州团圆旋等共13种

乐府杂谈段安节

后来到了朱雀天皇承平年间日本倭名类聚抄中记录唐曲132首其中包含上述软舞的有团圆旋春莺啭兰陵王甘州苏合香凉州6种健舞有剑器浑脱1种日本唐乐研究家岸边成雄根据中国古代文献整理证明了上述情况

上述史料传递了至上三个信息1唐代文化那是很有档次的2日本开始对外来文化进行咀嚼与消化3日本舞蹈对唐代舞蹈的吸收偏重软舞而对健舞接受无能4令人诧异的是唐代人偏爱的软舞绿腰到了日本却受到冷落个中原因后面会分析到

盛唐的舞蹈名家有公孙大娘杨贵妃梅妃谢阿蛮张云容等

2古时候的舞蹈和音乐是不分家的所以称乐舞其实就连雅乐也包含舞蹈并非纯音乐

雅乐兰陵王日本宫内厅式部职乐部演奏

雅乐兰陵王日本宫内厅式部职乐部演奏时至今日兰陵王在日本依然大行其道成为日本雅乐演奏最有名最重要的曲目雅乐是日本宫廷祭祀时的音乐舞蹈现在宫廷内仍上演雅乐节奏缓慢动作不同于一般的日本舞蹈保留剑指等姿势所用的打击乐器是鼓弦乐器有筝琵琶和琴负责雅乐演出的部门是日本内阁府宫内厅的式部职乐部据说这个式部职乐部继承了大约百首雅乐乐曲难道就是日本倭名类聚抄中记录的唐曲132首吗

3公元14世纪时平安时代相当于中国元朝对唐代乐舞进行整理改造使其成为日本宫廷与民间舞蹈艺术的养料此时日本能乐基本成型

4宋元杂剧在能乐成型过程中施展了一定的影响比如能乐表演上的虚拟化强烈的程式化以及对日常生活加以高度凝练概括和集中的方式在面具使用上宋元杂剧后来用勾脸替代了面具但是能乐依然保留着面具并将面具分门别类作为程式化的一部分日本舞蹈动作高度程式化如迅速的退后两步表现痛苦一个轻微的前倾迈步代表喜悦等等这与宋元杂剧理念相通

程式化和虚拟化的呈现

517世纪日本江户初期歌舞伎形成能执着于王朝趣味而歌舞伎则追求民众生活并深深融入庶民社会作为对宫廷舞蹈的互补歌舞伎则成为民间舞蹈形式的一种

歌舞伎是作为能的逆反者而诞生的苏娅中日韩三国古典舞蹈比较研究

歌舞伎与能乐这种冲突互补关系间接地说明歌舞伎也是被能乐催生出来的能乐和歌舞伎在日本众多的乐舞形式中影响最深远是日本舞台艺术的代表凝练地体现了日本舞台艺术的审美特征和艺术特点

理解了能乐和歌舞伎就理解了日本舞蹈整体的审美特征即古拙素朴的艺术风格和偏向于精神世界的美学追求闫桢桢博士北京舞蹈学院东方舞蹈审美论

总之日本能乐就是中国唐朝文化与日本民族传统特性相结合的产物进一步说日本传统舞蹈发展的主要基础是建立在向中国乐舞文化学习和借鉴之上的

三一枝拙日本舞蹈古拙朴素之美

日本舞蹈的整体审美特征为拙态审美日本舞者的舞姿造型往往留给观者一种静态的雕琢之美而不是流动的飘逸之美闫桢桢

无论能乐还是歌舞伎所有演员全都是男人当他们扮演女性时就带上面具

1节奏缓慢落腰低姿态脚不离地面

相传日本某代天皇为了不让平民百姓欣赏能乐便下令将演出节奏降低四倍于是成功地设置了欣赏门槛那些有着一大堆生计等着去做的人们哪来的闲情逸致去欣赏能乐于是能乐成了有钱有闲阶级的专利消遣品

有人拿太极与日本舞蹈文化相比较认为二者的律动方式有着深刻的内在联系主要表现在信仰观相连气韵观相通舞蹈韵律与太极气韵观相近等这不是不可能的6世纪时日本聘用中国五经博士医学博士易学博士等学者到日本这些学者带去了儒家医学占卜等书籍日本江户时代的学者林罗山就这样讲道太极理也五行气也太极之中本有阴阳阴阳之中亦未尝不有太极五常理也五行气也亦然

日本舞蹈很少有大幅度的腾踏跳跃等激烈动作行进过程中全脚掌着地重心自然垂向大地拖地而行表现出一种对土地的眷恋之情舞蹈姿态一般表现为屈膝半蹲坐腰后背挺直臀部下垂五指并拢

天竺国之舞浓艳热烈媚态四射尤其动作变换多端令人目眩

日本舞蹈相比之下不特别强调手势的丰富和多变除了一些特殊的角色使用特殊的手型之外大部分舞蹈的手型是五指并拢自然伸直没有手指动作的繁复变化很多舞蹈动作具有固定的程式化套路没有过多的花哨矫饰舞蹈中很少出现交叉扭拧缠绕等复杂线条的身体状态它的手臂动作绝不会像印度舞蹈一样上下翻飞令人眼花缭乱而是多为直线性单线条的缓慢运动

天竺舞手舞足蹈手势繁多

朝鲜舞则是在每一呼每一吸之间保持着仙鹤式的步调和杨柳式的身条雅致而潇洒与之相比日本传统舞蹈基本算是比划日本舞蹈的上身动作显得简洁明确动作路线十分清晰动作平稳节奏缓慢舞姿柔和但又包含着一种内在的张力

我们还可以与芭蕾舞比较借此说明日本舞蹈古拙的整体气质

芭蕾舞步伐是轻快跳跃的日本舞蹈则贴着地面滑动或是蹭行基本与地面黏合在一起芭蕾舞将胯部努力提起以显示身体的轻盈日本舞蹈则很强调臀部的下沉芭蕾舞努力对抗地心引力体态与动势往上向着天空日本舞蹈则是努力贴近大地将身体的沉稳端庄之态发挥到极限

2舞蹈是身心修炼姿态構向内观看

日本舞蹈不是让人嗨的更像是坐在一群修禅的僧人中体会宗教般的力量你不会心旌摇荡不会跃跃欲试而是不由自主观察起内心世界来

不浮夸不矫饰不张扬不随意

日本舞蹈非常强调姿态优雅几乎到了苛刻的地步坐姿行礼头部动作颈部动作一样不落日本人认为真正的美人脖子一定要直颈部线条的造型美感高度展现日本舞蹈魅力

被包裹在厚重的服饰里全身上下只有颈部与一部分手臂可以裸露于是日本舞蹈在开发颈部造型美感上下了大力气

颈部与头部的倾和角度颈部造型美感三道弯

保持端正的姿势进行立坐等动作这是体现举止动作优美的关键

坐左起右坐下的时候先将左腿向后撤然后坐下而起身的时候则要从右腿开始

行礼时注视对方然后上半身向前倾再慢慢将身体恢复直立状态将眼睛抬起注视对方头不能低得太慢显得过于卑躬屈膝也不能低得太快会被认为蛮横无理最高境界就是不卑不亢恰到好处

由于身体整个中段的相对稳定所以日本舞蹈对颈部与头部的倾和角度非常重视

那些名家和出色的演员摆出的姿势看起来似乎轻松自如漫不经心但不会给人懈怠之感花柳千代日本舞蹈的基础

每一个动作都是千锤百炼后才展示于人才会达到神形合一的境界

構演出前的身心准备和准备姿势

有经验的人在开场和终场时做出構的姿势是别人模仿不了的拿手好戏花柳千代

構gou在日语中指演出前的身心准备和准备姿势

構不仅反映在日本舞蹈方面其他诸如武术茶道花道等艺术都与日本舞蹈息息相通对于准备姿势都要进行长期的严格的训练才能达到完美的境界

不同的角色有不同的構不要小看一个简单的站姿演员的修养和表演造诣往往就通过一个站姿体现出来

3昂贵的和服对日本舞蹈的风格具有很强的塑造作用

服饰往往形成一种对舞蹈风格的限定和规则素朴的动作和华丽的服饰矜持的表情和复杂的情感丰富的象征意味和一丝不苟的艺术态度构成了日本舞蹈独特的古拙之美

能乐装束一般以绢为主要材质制作厚重奢华

服装以绢为主要材质制作厚重奢华

宽大的袖和长长的褄qi宽大的袖子随着手臂的摆动摇曳生辉长褄裹住腿部让步伐变得细碎呈现女性矜持内敛这是增添舞蹈美感必不可少的部分

和服全部花色与饰物都集中在腰带上腰带很宽避免腰部的紧束在视觉上造成上下两截从而将胸腰胯三块而组成一个整体这是保证身体端庄优雅的必杀技

4丰富的道具用具象表达抽象观念

扇子就如同武士的刀一样是舞蹈中非常重要的道具注意不能边扇着扇子边上舞台不能在热天扇扇子乘凉不能将扇子当做玩具一样玩花柳千代

日本舞蹈中使用扇子手巾棒刀伞拐杖斗笠等多种道具普通的技艺学习中各个流派基本上都会使用绘有家徽图案的扇子随着级别的不同所用的扇子也会发生变化手巾也是非常重要的小道具它有很多种用法例如把它当作船篙或拭目以表现悲痛的情绪等

日本舞蹈中的扇子在图案和颜色方面也非常丰富扇子的颜色和图案的画法就多达50余种根据服装的不同变换扇子的颜色和图案日本舞蹈对道具的使用是非常严肃和严谨的

花柳千代强调不能乱用扇子

扇子表现圆形器物

扇子在日本舞蹈中作用非常大大致有以下六种作用

做各种舞蹈前的准备姿势显示威严

表现指举遮等动作

表现自然现象浪花风瀑布落花雪雾等

比拟和模仿各种事物酒盅酒壶烟袋书信伞斗笠枪刀乐器等

借助投扇转扇等动作使剧情更加惊心动魄

用来衬托手臂等身体部位的美感

特定的名词动词有特定的舞蹈语言如花落这个动词的舞蹈语言是手拿扇边从斜上往斜下8字绕扇

扇子表现花落

四一枝逸中国古典舞蹈轻柔飘逸之美

如果说日本舞蹈的魅力在于朴拙自持的态度那么中国古典舞的魅力在于轻盈跳脱的意境

影片十面埋伏中的两段舞蹈实在惊艳啊我知道你要说用了替身王亚彬可后期剪辑技术如此高超把刘德华扔豆子作为切换气口完全不影响舞蹈展现和欣赏

日本舞蹈非常适合拍静态大片而中国古典舞更应看视频或现场

仙人指路

当代的中国古典舞以戏曲武术为框架并吸取了芭蕾的训练体系既有拧倾圆曲的美学特点也有芭蕾开绷直立的审美要求逐渐形成了独特的身韵美学典型的风格特征有圆的艺术神形兼备气的运用等

佳人曲

1圆的艺术平圆立圆八字圆

通俗易懂地说平圆就是身随手动手臂伸出在身前由左到右或由右到左划出平行于地面的虚拟圆弧线立圆则是手臂从下往上划出垂直于地面的虚拟圆线八字圆就是划出阿拉伯数字8的弧线巧的是上面我们谈到日本舞蹈在表现花落时手拿扇边从斜上往斜下8字绕扇

除了动作轨迹有平圆立圆八字圆之分外中国古典舞无论是造型还是动律都能明显地看到圆的痕迹将圆的动态拆开来看可以概括为拧倾圆曲含仰翻卷风火轮探海等舞姿动作以及元宝跳点翻身等跳转翻技巧都包含这类元素

仙人指路

2神形兼备眼随手动

只要手一动眼睛一定要跟上眼睛跟上身上必定跟上然后你哪个法儿就来了戴爱莲著名的舞蹈家

有韵就有味儿想要跳出古典舞的味儿就必须把握住神无神则韵散

中国古典舞讲究神韵与身法的统一也就是神形兼备要求表演者要眼随手动和手眼身法步的互相配合

3气呼吸也吸气是提呼气是沉

舞蹈呼吸与人醒时的自然呼吸一样吸气提呼气沉人熟睡时采用腹式呼吸即吸气沉呼气提练过瑜伽的人会发现舞蹈呼吸与瑜伽的腹式呼吸相反

气很神秘看不见摸不着似乎又早已融于我们的生活中在中国传统文化中无论是书法太极中医都会提到气

五浅析中日舞蹈审美意识的异同

日本舞姿造型是一种静态的雕琢之美中国古典舞是流动的飘逸之美前面0304的内容直接展现中日舞蹈的美现在用审美意识加以理性综合分析

审美意识指审美活动中人对审美对象的能动反映即广义的美感审美意识可分为形态美感和意识美感两个方面

形态美感是人在外在形状姿态上对美的主观反映和评价意识美感是人在内在精神活动上对美的主观反映和评价

1从形态美感分析

第一中国古典舞主要具有轻柔线性变化旋圆等特点形态美感的核心是圆包含了外部形式和内涵的审美原则日本舞蹈则以娴静柔和曲线平稳等特点形态美感的核心是稳

后倾三道弯曲线美

第二中国古典舞追求线性的律动美感日本舞蹈由于本身就沉静稳了所以相当注重静态后倾三道弯曲线美的开发以及我们前面介绍过的颈部曲线美的开发

下肢的踝膝胯形成的三道弯

上肢的腰胸颈形成的三道弯

还有上肢下肢和腰胯部分共同形成的三道弯

第三中国古典舞以腰为形体运动的轴心纤腰似柳是中国古代评价舞蹈美丑的标准日本舞蹈不仅不强调腰部的轴心作用反而要落腰

鉴于日本舞蹈不以腰部为轴心所以唐代中国人偏爱的软舞绿腰到了日本却没被选用

第四中国古典舞流转有韵在变化中体现轻盈飘逸感日本舞蹈注重造型美但不注重动作之间的衔接缺乏动作与动作之间的延续性

第五中国古典舞一直以来都非常重视面部表情突出表现在对眼神的要求上没有眼神舞蹈就没有灵魂日本舞蹈面部表情很少甚至通常以浓妆和面具淡化消除表情不能想象一个日本舞者在舞台上涕泪横流或得意忘形

中国古典舞以腰部为轴心

2从意识美感分析

第一中国古典舞追求声色悦人纵情舞蹈和最大程度满足审美愉悦感日本舞蹈则偏重心性与修行哀而不怒悦而不喜舞蹈不是让人嗨让人愉悦的也是一个有着茶道花道棋道的民族舞蹈似乎也理所应当地追求道

第二中国古典舞似穿上红舞鞋般地不断飘旋来激起观者心中的怜爱日本舞蹈则将物哀文化的审美发挥得淋漓尽致日本孤悬海外饱受台风地震海啸侵袭对自然力量生出莫名的敬畏感物哀的审美意识逐渐形成中国地大物博自然环境优越地理位置又好怎可能有物哀呢

第三中国古典舞以虚映实空灵巧妙灵动超脱意味深远中国文化认为空幻灵动的境界为最高张法在中西美学中谈到中国文化世界观和宇宙观非常重虚而轻实是以无为本从无到有

第四日本舞蹈花观半开酒饮微醉表现为以闲寂为主的静体现武士道的隐忍和自制精神日本文化认为极度的绚烂伴随着消亡因此要舍弃昙花一现式的极致美而追求一种适度绵长的中和美

第五由于步伐的限制日本舞蹈往往将舞动区域局限于一个很小的空间范围内前面我们也分析了日本只选了剑器浑脱1只健舞一方面健舞刚健行动矫捷表演时需要较大的空间另一方面不太符合日本的意识美感

殷硕在北京奥运会开幕式表演飞天独舞丝路

结语

我们是幸运的

从奥运会开幕式到春晚这样的重大场合从古装影视剧到综艺节目我们都能欣赏到中国古典舞不同视角下和不同层次的美甚至它已经走进人们的日常生活成为形体训练舞蹈美育不可或缺的一部分

全文完

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