1. 求问sai怎么画裙子的褶皱效果
你是有手绘板吧！sai是要用板子才好用的，裙子的皱褶好多中，看是大波浪还是飘纱那种皱褶，还是那种泡泡群的裙边皱褶！！你说的效果是指上色还是单纯的手工绘图！！！
2. 画画时，怎么才能画出衣服的褶皱感
衣服上的褶皱千变万化，但还是有规律可循的，只要能掌握规律，画衣纹就可以随心所欲。衣纹对画面的表现力有十分重要的作用，是作者画风的主要表现方面之一。
怎样才算画好衣纹呢？逸心认为应该有以下几点：
1.真实。所谓真实不是说完全按照现实中的褶皱来画，而是符合衣纹的形成规律，画面真实可信，能体现衣服的质感、厚度，反映人体的形态和动态。台湾漫画家林政德的衣纹给人的感觉就非常真实。
2.简练。真实的衣纹会有很多影响视觉效果的线条，这时只有对其进行取舍，剔除多余的线条，用简练优美的线条表现衣纹，才能体现漫画的美感。高桥留美子画的衣服褶皱很少，看上去很清新、活泼。
3.富有变化。CLAMP、结城信辉和藤岛康介的画充分展现了线条的魅力，利用繁复的线条令画面富有特殊的动感和韵律。现实中并不时时都有风，但在他们的画里总是可以衣裙当风、长发飞舞。
衣服在受到挤压的地方形成的纹路是最多的，线条近似平行，如图[A]所示。
相反，受到拉伸紧贴肢体的地方，纹路一般呈放射状，延伸到衣纹平行带，如图[B]所示。
画衣纹时还要注意肢体扭转带来的线条变化，此时衣纹是很重要的表现动态的因素。
此外，衣服宽松、质地柔软的衣纹较多，较硬、较窄的衣服褶皱较少；较薄的布料比较厚的料子形成的衣纹细碎。如左图所示。
平时可以先参照同学的衣纹练习，观察褶皱与被覆盖物体间的关系，多看多画多比较，看哪一种画法更好，记下来，把常用到的衣纹总结成符号，到用时加几笔或减几笔，就成了新的衣纹了！
画裙子时，先得确定裙子的质地、厚薄，如果是丝绸一类较软的衣料，线条应该用柔和且较多的；牛仔裙可以尽管减少纹路，线条硬朗；还有普通的裙子，线条可硬可软。然后和别的衣纹画法一样，线条从绷紧的地方呈放射状画出，折叠的地方线条平行。
其实裙子和窗帘的画法差不多，只不过围成了筒状，可以从窗帘上偷一些线条用在裙子上，有的裙子腰部折叠很多的，也有些裙子设计成贴身样式，自然站立的时候几乎没有纹路，非常好画，但也要注意重力的作用会使裙边稍微收拢而产生弯曲起伏。平时要注意观察女生，她们本身就是一个很好的资料集，女生的衣服样式要比男生的丰富的多，如果能注意收集，根本不必在画时苦思冥想。
通常的类型，动画人物的头发将十分复杂。不过，如果你把它们分解成基本元素来绘画，将会简化此过程。
如同现实中的头发，漫画式头发也是由许多股发线组成。然而，比起单独画出每一股头发来，更好的方法通常是把它们画成不同大小、形状的发丛。如图所示，这是每种头发风格的一些最简单的形式。注意在大多情况下，在发丛的底部的线条更弯曲一些－－如例图中最左上的例子尤为明显，较低的线比上边的线条曲度更大，让头发更富有深度，更加漫画化（anime）一些。有时头发表现得很夸张，有时却仅能让人瞧见，不过大多数的漫画发型中，每股头发都会是这种基本的形状。
当你知道该如何画好每一股头发，就可以开始将它们组合在一起，形成漫画风格的发型了。看看本图的每个例子（作者自己都不解左下角那组头发干嘛要打折），注意从第一步开始的基本发线是怎么运用的。那些相似的形状通常贯穿于许多不同的发型之中。在每一股头发上酌情画一条向外弯的曲线作为发丝，将会让头发显得更形象一些。
另一点值得注意的是，你可以根据自己的喜好来描绘头发的细节，只需要增加头发的缕数即可。
3. 短裙的褶皱怎么画
可以先用软铅整体打一遍灰调子~然后用橡皮擦出亮面~找出大体感觉，然后换硬铅笔找细节，画软布可以用纸巾擦的柔和些，但不要抹过头，硬一些的布就用硬铅，线条明显些，还有，要学会取舍~选择主要的褶画，不要画的太繁复。
绘画在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等。
在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。
绘画在美术中占大部分。
4. 怎么画衣服褶皱
褶皱分几种、常见的是横纹状的与花瓣的、横纹的一般用于微小的地方、是带点弯的直线；花瓣的其实是那种带窝的、让人感觉蓬松，用于较大的褶皱处。两种的画法最主要的是越往里面画越细，线条要清晰，不要太生硬
5. 动漫褶皱裙子怎么画（最好有图片）
其实就是临摹着画，多练习思考自然就会了~画的时候要特别注意裙子的材质和褶皱。
6. 怎样画好裙子的褶皱
添几根线，和阴影
7. sai怎么画裙子的褶皱效果
一、 直筒裙
步骤一、建立新文件，打开编辑——选项——格点，调整间距，这一步是以后做图都要用到的,主要是为下面画图做准备；
步骤二、在工具栏里用矩形工具画出裙子的基本形，然后点击属性栏中的矩形转化成曲线；
第一、 二步是以后做图都要用到的,因为很多服装款式图的基本形都可以先把它看成是一个矩形，然后在此基础上进行变化，可以事半功倍。
步骤三、用工具栏中的造形工具在AC线上裙腰处增加节点B；
步骤四、用工具栏中的造形工具将BC直线段转化为曲线；
步骤五、安排——变形中的水平镜像，复制裙片的另一半，并移动使两片裙片重叠一点；
步骤六、安排——造形——焊接，使两片裙片连成一片；
步骤七、调整裙片大小，用贝兹曲线工具将裙腰线和省道画出来；
步骤八、打开外框工具属性框，选择适合粗细的线条，最好在打印预览下所有的线条能明显清晰；（这时候完成的是未上色的线稿，将这个直筒裙线稿做为基础款式图保存好，为后面变化裙子的表现做准备）
步骤九、选择裙片对象，打开填色工具——花纹填色对话框，设置前景色和背景色及大小的属性进行填充；
步骤十、将画好的款式图输出为.psd等点阵图格式，分辨率为300左右，并设定好如图所示的格式，然后输出到photoshop里面；
最后、在photoshop选择适合笔刷和颜色画上明暗就完成了。
二、裙子款式变化
前面所画的直筒裙是裙子变化基础款式图,就象打地基一样,这个地基打牢了,上面想怎么盖都不会有问题,所以一般可将直筒裙线稿保存备用，如果熟练的话也可按直筒裙步骤另外画。
1、打开直筒裙线稿
2、根据需要去掉省道或腰口线
3、利用造形工具将裙子外形调整成所需的形状，一般有转折变化的地方都需要增加节点，比如A点、B点和C点，有弧度的地方要将直线转化为曲线，象AD、AE、EB线段，有转角的地方要使用尖角，如C点，通过调整控制柄可以形成所需的角度。
4、通过造型工具可将直筒裙转变成椭金香裙、A字裙和喇叭裙
三、格子裙
这条格子裙比较特殊，上面是斜格子，下面是正的，在画的时候，分成两部分，上面是直接用直筒裙变化过来，下面是用贝兹曲线画的。
格子和装饰配件制作：
1、先画一个比裙子大的矩形，打开填色工具——花纹填色对话框——双色里面的横竖纹，设置好宽度和高度（不同尺寸所得到的格子形状也不一样）、前景色和背景色，然后填充，并复制一个备用；
2、打开效果——图框精确裁剪——置于容器内，指向下面裙片即可填入；
3、对复制的另一块矩形，打开填色工具——花纹填色对话框，设置旋转数值，不同数值可得到不同斜度的格纹；
4、重复第2步骤，指向上面裙片即可填入；
5、用贝兹曲线画出前腰装饰，打开填色工具——花纹填色对话框——双色里面的星星图案，重复第1、2步骤，填充图案。
6、矩形工具画出前腰带装饰，圆角程度数值越大，矩形四个角弧度也越大。
7、对于复杂的图，一定要懂得用物件管理员，这个在窗口——泊坞窗口里面，这个相当于Photoshop里面的图层，在这里可以合理的组织与安排物件、改变物件的上下层次关系、及选定物件等。
四、百褶裙
百褶裙的画法重点主要是褶线的画法：
1、先画好裙子外形，然后在褶处起始点和终点各画一条褶线A、B;
2、群选A、B线，根据褶数的多少确定渐变层数，用互动式渐变工具由A拖拉至
3、将褶多余的的部分修剪掉；
注：百褶线的修剪：
（1）用贝兹曲线画出要修剪的部分A、B;
（2）打开安排——分离，将互动式渐变后的百褶线先分离，然后再打开安排——群组，将这些线条群组在一起；（一定要先把互动式渐变后的图形分离再组合才能进行修剪、焊接或相交的造型处理）
（3） 按shift键群选A和褶线群；
（4） 找开安排——造型——修剪，将褶线多余的地方修掉，然后将图形A用delete键删掉；
（5） 用上面同样的方法将褶线下面多余的地方B修剪掉。
4、用造型工具增加下摆节点，拖动形成下摆褶线；
五、蕾丝裙
蕾丝裙表现重点主要是其镂空的图案效果，下面也是举一个例子来说明：
1、 画出裙里和外面的蕾丝裙，裙里用单色填充，而蕾丝裙可以扫描布料再用图框精确裁剪填充，我这里用的是postscript里面的材质填充，这里面有很多材质都是镂空的图案，这里选用的是carpit材质；
2、 打开点阵图——转化成点阵图，因为前面的postscript只有灰度色彩，如果想变成色彩需要先将矢量图转化成点阵图，在转化时要注意选择透明背景：
3、 打开效果——色彩调整——取代色彩对话框，先选取旧色彩的图案，然后选择新色彩取代确定即可。