虚拟现实不仅仅是科幻小说。戴上耳机并被运送到完全不同的环境的概念现在已成为现实，由HTC Vive等产品开创。然而，自从Vive于2016年推出以来，它通常被视为仅仅为了享受游戏社区而设计的小工具。
但事实并非如此。事实上，从教育到医疗保健，VR在各种行业中都以有趣和创新的方式被使用。它甚至被用来彻底改变艺术世界。艺术家正在利用VR工具开辟的新可能性来创造令人惊叹的艺术作品，这在以前是不可能实现的，而像泰特现代艺术和皇家艺术学院这样的策展人和收藏品正在使用VR来改变人们与之交互的方式。体验他们的收藏。
旧机构，新媒体
你可能会有点惊讶地发现，英国最古老的艺术收藏品中有两个是艺术参展商在采用这种新媒体方面的先锋，但对他们来说，这是将艺术品 – 以及艺术家背后的艺术家 – 带入新生活的完美方式。令人兴奋的方式。根据泰特数字内容主管希拉里奈特的说法，VR的使用有助于为画廊访客提供前所未有的经典艺术作品创作洞察力。
该画廊首次涉足VR，是一个关于现代主义者Modigliani的展览，参观者可以戴上HTC Vive耳机，发现自己身处肮脏的巴黎工作室，Modigliani在其中绘制了他的最终作品。画廊传授特定艺术家或绘画信息的常规方法主要包括带有文字或音频指南的牌匾，而奈特表示他们非常善于传递事实，他们对情感的熟练程度较低。
“在传达感觉或帮助唤起感觉方面，他们能做些什么是有限的，”她说。“目前我们所拥有的虚拟现实体验中最令人惊叹的事情之一就是人们如何在情感上做出反应。”
“我认为目前我们所拥有的体验真正令人信服的一点是，它为人们提供了一种情感层面的联系，而不是纯粹的大脑。我们进入这个项目的目标之一就是我们希望这样做能够做到这一点。我们通常的解释技巧不行。“
然而，像VR这样的尖端技术的采用给已经运营了一百多年的组织带来了一些挑战。对于奈特和她的团队来说，它涉及到改变他们对传统展览的看法。她说，要采用新技术，不要让它感觉过于浮华，或者破坏艺术本身的完整性，这是一个挑战。
“这肯定需要一些不同的技能来进行正常的展览，它要求我们所有人都略微伸展我们技能的边缘，”她告诉我们。“我们的策展人非常努力地了解新技术;我们非常努力地了解它在展览中的位置和目标。”
加速VR艺术
VR不仅可以帮助艺术爱好者以新的方式体验艺术，还可以帮助新艺术家带来艺术。HTC Vive艺术与文化总监Victoria Chang强调了一个涉及当代艺术家Yayoi Kusama作品的特殊案例，其着名的“无限镜”作品在华盛顿传奇的Hirshhorn博物馆展出。
“VR加入该展览的一件事是，通过使用Vive，博物馆能够为不同的观众提供这种艺术体验，这是一个身体受损的观众，他们必须坐在轮椅上，因此无法真正获得实际博物馆内的镜子室，“张说。
Chang说，让人们在VR的帮助下体验艺术是HTC关注的一个主要问题。“如果您前往Vive的Viveport虚拟现实应用程序商店，您可以下载大部分VR内容，这些内容源自我们与Vive Arts计划所涉及的文化机构的合作伙伴关系。我们希望继续扩展我们在此领域的工作使所有Vive用户都可以访问高质量的艺术和文化VR内容，无论他们身在何处。
然而，艺术的消费只是VR带来的好处的一部分;像HTC Vive这样的设备也允许以独特和前所未有的方式创作艺术品。HTC与皇家学院的合作证明了这一点，皇家学院看到了许多“皇家院士” – 实践艺术家和着名机构的成员 – 使用和整合虚拟现实技术创作作品。
再一次，VR的民主化效果也可以在艺术创作中体现出来。HTC Vive最受欢迎的应用之一是Google的Tilt Brush。该软件实际上是一个3D画布，允许用户创建三维绘画，雕塑和艺术品，并在其用户中引发了惊人的创造力，这可以通过其内置的在线画廊第一手看到。
艺术和艺术表达经常被认为是维持一个人生活质量的最重要的事情之一，但有时很容易忘记，对于许多人来说，这有时可能被证明是遥不可及的。虽然VR技术无疑具有自身的限制，但它可以做很多事情来帮助艺术成为许多人生活中真实而重要的一部分。